美术作品中的自画像不仅是艺术家对自己的理解和需求的表达,更是艺术家表达内心的一种独特办法和对自我的一种诠释。
通过研究自画像,能更深入理解艺术家的精神内涵。

乔托(1267-1337)

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中世纪期间,被誉为“欧洲绘画之父”的乔托首开先河地在神圣不可陵犯的宗教绘画上绘入自我的形象,虽然相称于只给作品进行了署名,但是这一壮举在历史上起到了至关主要的浸染。

拉斐尔(1483-1520)

拉斐尔是文艺复兴美术三杰之一。
拉斐尔长于肖像画,在拉斐尔的《自画像》中,画家所描述的自己瘦瘦的面庞,有着温婉而卷曲的头发,给人以柔弱的感想熏染;而那唯美细腻的眼眸深处,更是有一丝不易察觉的忧郁和迷茫故意无意间望入不雅观画者的内心,让民气悸。

伦勃朗(1606-1669)

荷兰的伦勃朗是自画像史上的一个奇迹,其自画像的数量是非常惊人的。
据不完备统计,他生平当中画了多达60多幅油画自画像,别的形式的自画像也有30余幅。
并且伦勃朗的自画像是有历史性的,通过伦勃朗的自画像可以看到他生平的起伏变革,他的自画像像日记一样记录了他人生的每一个阶段。

梵高(1853-1890)

作为19世纪最精彩的艺术家梵高,热爱生活却倍感生活的艰辛。
一个艺术家的心途经程会在其艺术作品上有所表示,梵高的画就很好地表示出了这一点。
梵高的自画像贴切地反响出了其精神天下——猖獗中充满激情。

蒙克《叫嚣》

20世纪的表现主义更加强调艺术家的主不雅观精神和强烈的感情表现,代表人物蒙克在自画像《叫嚣》中的自身形象可以说是一种彻底的变革。
他站在桥上惊骇万分地大声叫嚣,天边的云彩被授予了生命,像血一样鲜红夺目,同时也宣泄着艺术家的心声。

达·芬奇自画像

是一幅素描作品,画家作画的工具是一种赤色粉笔,这幅画作于1513年旁边,一样平常认为这可能是达·芬奇的末了一张作品,幅面约 33.3 x 21.3厘米。
整幅画用笔流畅、洗炼。
从这幅自画像上,我们看到这位年夜师晚年时的思考力,气质以及他那深邃的充满着聪慧的目光。
画家脸上披散着的长发与颌下的长须,个中每一根线条,都给人留下深刻的印象。
这使我们觉得到达·芬奇作为一个才智轶群的老人的精神状态。
他的鼻梁和嘴唇显示了一种倔强不屈的性情与意志力。
从这幅画上所展示的技艺来看,解释画家有无穷的创造力和表现力。
这幅素描现被保存在意大利的都灵图书馆内。

毕加索末了自画像

他的末了一幅自画像是在他去世前9个月完成的。
在这幅蜡笔画中,毕加索创造了一个令人畏惧的形象:一双彷佛因惶恐而睁大的眼睛,紧闭的双唇,干瘪的面庞渲染光鲜凸出的颧骨——完备不同于他那实际上看起来像个保龄球的脸。
这是毕加索对其内心的刻画,那是一个瞩目着去世亡深渊并带着仇恨思考自己生活的男人的形象。

布格罗自画像

威廉姆·阿尔道夫·布格罗(1825—1905),法国画家,是19世纪上半叶法国学院派绘画的最主要人物。
他以神话和寓言题材的绘画吸引了大批追随者。
他作品中赤着脚的屯子姑娘,就彷佛神话中公主,由魔杖变成了乡下人。
他把宗教内容世俗化,把农妇美化和空想化的处理手腕,使之温馨妩媚,活色生喷鼻香,略带一丝淡淡哀愁的气氛和情调。

莫奈的自画像

莫奈生平中只画过两幅自画像,一件自画像收藏于日本东京的Bridgestone艺术博物馆,而其余一件则是去年在苏富比拍卖上亮相的《手持调色盘的自画像》。
这两件自画像曾经在莫奈的几次主要回顾展上涌现过,比如1983年在巴黎大皇宫和美国大都会美术馆举办的莫奈回顾展上。

徐悲鸿自画像 布面油画 1931年

《抚猫人像》 徐悲鸿作

这幅被蒋碧微称为《镜中的他们》的油画,是1924年徐悲鸿在法国绘制的一系列以自我为主题的作品之一。
表现了他对新生活的热爱。

《张大千与黑虎自画像》 约作于1969年

这是张大千晚年创作的彩墨自画像,听说是他送给妻子徐雯波的礼物。
画中张大千身边的黑犬是西藏獒犬,张大千于敦煌时所养,后去世于四川,张大千常怀念这只宠物。
画此画时大千目疾,视力不稳定,但画中的黑犬,毛发蓬松,质感逼真,有很强的体量感,尤其头部的眼鼻嘴额细腻真切,显示出画家对动物不雅观察入微。
特殊是他利用自己画山水常用的泼墨、泼彩技法,使背景与人物动物十全十美,具有较高的艺术传染力。

齐白石作《老当益壮图》

齐白石是近代中国画大师,以画草虫花卉见长,他画的山水独具一格,人物也颇有自家特色,用笔简练,纵笔挥写,寥寥几笔,人物的神态便呼之欲出。
约1937年,齐白石作《老当益壮图》是他的自画像,表达出白翁的精神天下。

逸飞《艺术家与浩瀚美女》

2008年中外合伙的阳光艾德推出的陈逸飞《艺术家与浩瀚美女》格外引人瞩目,画面上,陈逸飞与浩瀚美女在一起。
据有关专家认为,这是陈逸飞师长西席最主要的作品,并在他所有作品中霸占独特的地位。
之以是有这样的评价紧张是这幅画是陈逸飞的自画像。
而陈逸飞生平只画过两幅。
在创作手腕上,陈逸飞采取了大色块平涂,这是他在绘画艺术措辞上的新探索。
经由各路买家的激烈竞投,末了以2408万元成交。

潘玉良的自画像

画家潘玉良的自画像,那么惆怅的眼神,一个人在法国的孤清流落,还有爱情的寂寞。
女画家那种自怜自艾,还有眉骨间透出的坚硬与无奈,都可以一揽无余。
更本真,更纯粹,更靠近于她的内心——从一个风尘女子到留法画家,画魂缠绕,客去世他乡,爱情染了生平的灵魂,她眼神里无限的凄然,是由于艺术还是由于爱情?

高更自画像

保罗·高更(Paul Gauguin,1848—1903)法国后印象派画家、雕塑家、陶艺家及版画家,与塞尚、梵高合称后印象派三杰。
他的画作充满大胆的色彩,在技法上采取色彩平涂,看重和谐而不强调比拟,代表作品有《讲道往后的幻景》等。

“我不画梦,我画我的现实”--弗里达

著名的墨西哥女画家弗里达是个特立独行的女人,喜好追求惊奇和分外:她穿着华美的墨西哥民族服装,戴着绚丽的头饰与耳环行走在闹市,而丝毫不在乎别人的目光。
她是俏丽的,乃至稍有的瑕疵也恰到好处的增加了她的魅力:比如那两条险些连成一线的浓眉,上唇微微的髭,这都是她最著名的特色。

提喷鼻香 自画像

提喷鼻香·韦切利奥(Tiziano Vecellio,1490—1576)他被誉为西方油画之父。
是意大利文艺复兴后期威尼斯画派的代表画家。
早期作品受拉斐尔和米爽朗基罗影响很深,往后他的作品比起文艺复兴壮盛期间画家的作品,更重视色彩的利用,对后来的画家如鲁本斯和普桑都有很大的影响。